[官方正品]中国古代碑帖经典彩色放大本 2：宋·苏轼书法精选-优秀临摹本 原碑拓本 毛笔 欣赏 临摹 书法培训教材

中国古代碑帖经典彩色放大本 2：苏轼书法精选 书法赏析

苏轼（1037——1101），字子瞻，号东坡居士，眉州（今四川眉山）人。他的书法与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”，而且位居“宋四家”之首。他在师法王羲之、李邕、颜真卿、徐浩、柳公权、杨凝式等众家之长的基础上，开创了以“刚健婀那、丰腴圆润”为风格的“苏体”。

本书收录苏轼行书名帖五件：《黄州寒食诗帖》《李太白仙诗》《赤壁赋》《桤木诗卷》、《祭黄几道文卷》。

《黄州寒食诗帖》，行书，纸本。纵37.4厘米，横130厘米，共17行，计129字。后有黄庭坚大行书跋。现藏台北故宫博物院。此帖是元丰五年（1082）苏轼因“乌台诗案”遭贬黄州期间所写的两首诗稿。诗中描写了苏轼被贬黄州的凄苦生活，表达了无可奈何的矛盾心情。此帖用笔以侧锋为主，烂漫不羁，坚利凝重，一气呵成。开头每行9至11个字，气势不凡，跌宕多变。写到第二首，一开头即打破前面的规矩，字体变大，运笔加快，‘破灶烧湿苇’以下势如破竹，充满内在的不可遏止的激情。此帖较好地反映了苏轼书法尚意写情的特点，因而被后人定为“苏书第一”，与王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》并列为“天下三大行书”。

《李太白仙诗卷》，行书，蜡笺本。纵34.5厘米，横106厘米。现藏日本大阪市立美术馆。此卷书于元祐八年（1093）。从内容看，第一首写垂钓者从双鲤鱼中发现道教图文，吞服仙丹，忽然看见仙人的住房。第二首写人生易老，树木易凋，只有修仙学道，才能超脱凡俗。从书法看，第一首笔势从容，点画清劲秀美，结体较为端庄，行距较为疏朗。从“咽服十二环”以下笔势自由舒展，笔画变化多端，姿态翩翩，渐入奇境。第二首笔势驰骋纵逸，笔力饱满，墨色淋漓酣畅，游心走笔，一片神行。

《前赤壁赋》，行楷书，墨迹本，纸体。纵24厘米，横258厘米米。66行，605字。首缺5行36字，明代文徵明补书。原迹现藏台北故宫博物院。元丰五年（1082）农历七月至十月，苏轼两次夜游黄州赤鼻矶，写下两篇《赤壁赋》，合称《前后赤壁赋》。《前赤壁赋》反映了作者由故作旷达到陷于苦闷，又由苦闷到解脱的思想过程，表现了他身处逆境仍然热爱生活的积极乐观的人生态度。此卷用笔以中锋运笔为主，偶尔带有侧锋。笔画饱满厚实，圆劲酣畅，墨色凝聚，力透纸背，富有立体感。结体既严谨方正，又灵动自然。字形方扁宽阔，略呈斜侧。全篇布局字距、行距都很疏朗，虽然字字独立，气脉却很连贯。

《桤木诗卷》，行书，墨迹本，纸本。19行，159字。原藏于台北兰千山馆，现寄藏于台北故宫博物院。《桤木诗》是唐代杜甫于乾元二年（759）避乱蜀中时所作的七律，通过对新居周围自然景色的描绘，表现了诗人饱经战乱之苦后悲喜交集的复杂心情。苏轼《桤木诗卷》书法融入了颜真卿和杨凝式的笔法，用笔以中锋为主，侧锋为辅，笔画沉着挺劲，墨色浓淡适中，结体或方正，或略微修长，精神凝聚，端庄稳健。行距较为疏朗，风格清雅脱俗。

《祭黄几道文》，行楷书，墨迹本，纸本，纵31.6厘米，横121.7厘米，31行。现藏于上海博物馆。此卷苏轼撰书于元祐二年(1087)，是其与弟苏辙联名祭奠黄几道的祭文。文中赞美黄几道深厚的学养、为官执政的才能和清正廉洁的品格。此卷运笔以侧锋为主，笔力沉着雄健，墨气凝聚，神采焕发；结体左低右高，方扁而宽博；全篇布局长行短行相间，整齐中透露出空灵疏朗之美；风格古雅遒逸，而又自然洒脱。

苏轼“尚意”的书法审美观念，大胆创新的精神和自然洒脱的书法风格，对当时和后世的书家产生了巨大影响。北宋黄庭坚、米芾，南宋陆游、范成大，元代赵孟頫，明代董其昌、倪元璐，清代郑板桥、刘墉，现当代的沙孟海、赵朴初等书法大师，都从苏轼书法中感悟创新精神，汲取清雄雅健的气韵。